在传统婚嫁文化里，龙凤图腾作为最熟悉、辨识度最高的元素，也是串联起千年华夏文明的重要符号。其在婚嫁仪式的应用，始于周代，兴于明清，直至今日，依旧生生不息。

       龙凤图腾不仅见证了无数夫妻的琴瑟和鸣，更寄托了对新人白头偕老、举案齐眉的殷切期望。让我们穿越历史的长河，回到最初的起点，去感受龙凤图腾那古老而神秘的气息。

       那是先民们对天地的敬畏，对祥瑞的祈愿。龙能腾云驾雾、遨游四海，是力量与威严的象征；凤能引吭高歌，浴火重生，是美丽与高贵的化身。龙与凤的完美融合，是力与美、刚与柔的和谐共生，共同构成华夏民族独特的精神标识。

龙、凤（图源：百度百科）

       这种精神标识，早在周代的婚嫁仪式上就初露端倪。周代是各种礼仪的集大成时代，在其确立的纳采、问名、纳吉、纳征等婚仪六礼里，虽未明确提及龙凤装饰，但周代婚礼却蕴含着阴阳调和的思想。据《仪礼》记载，周代婚服采用玄纁二色，玄色象征天，纁色象征地，天地阴阳交合如同男女结合，这或许为龙凤图腾在传统婚嫁文化中的兴起提供了依据。

       到了汉代，龙凤的文化内涵进一步深化。董仲舒在《春秋繁露》中以“天人感应”为核心思想，对龙文化展开详细探讨。他把龙看作一种超自然力量，认为龙象征着“天命之所归”。同时，董仲舒将“阳”与“天、君、夫”相对应，而龙作为阳的重要象征，它与君主权威的联系也愈发紧密。在该理论框架下，凤逐渐被视作阴的象征，代表着女性、优雅等特质。

       在汉代，龙凤也开始频繁出现皇室贵族的婚嫁中，并成为彰显身份地位的象征。杜佑的《通典》在提及汉代纳征之礼时提到了凤凰，其寓意为“凤凰雌雄伉合”，即伴侣永不分离。西汉江都王刘非送给嫔妃淳于婴儿的定情信物——“长毋相忘银带钩”，形状为龙首形，其内壁分别以阴阳文刻有“长毋相忘”四字，象征着两人隐秘而深情的爱情誓言。

       龙凤图案在唐代婚礼服饰中的应用更为广泛，这体现出当时婚俗的繁荣与开放。在唐代，新娘头上常常会佩戴金银或琉璃钗、步摇、髻饰花、鬓唇。值得一提的是，其中的步摇因其行步则动摇而得名，其制作多以黄金屈曲成龙、凤等形形状。唐代诗人也热衷于用步摇来描绘女性的美丽与柔情，例如白居易就在《霓裳羽衣舞歌》中咏道：“虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊”，通过细腻的描写，生动展现了唐代宫廷舞女的华丽服饰和优雅姿态，演绎出“翩若惊鸿，婉若游龙”的绝代风情。

步摇（图源：百度百科）

       在当代，步摇不仅传承了前世的神韵与精髓，更融入了创新的设计理念，周大生×国家宝藏系列“万千宠爱”凤簪便是这一演变的典范。 其整体设计以凤、步摇为设计灵感，主体部分采用繁复的黄金工艺，展示灵动富丽的凤凰华姿，尽显奢华风范，并寄意“从此三千情丝为君独挽，愿夫妻琴瑟和鸣”的美好祝福。

       局部缀以的“囍”字流苏摇曳生姿，则为“万千宠爱”增添了一份灵动与优雅的气质，传递“吉祥富贵，婚姻美满”的生动祝福。

万千宠爱·凤簪（图源：周大生珠宝）

       行至宋代，婚俗礼仪逐渐规范化，龙凤图案在婚礼中的象征意义依旧浓厚。大名鼎鼎的凤冠霞帔就在宋代得到官方“认证”，被正式确立为贵族女子的礼服冠。后妃在受册封、朝谒等重要场合需戴凤冠，后又在凤冠上增加了龙的形象，在当时，这种冠的全名叫“龙凤花钗冠”。

凤冠（图源：百度百科）

       从现存宋代皇后礼服的画像来看，在宋真宗刘皇后的礼冠上能够看到游龙形象，仁宗、英宗、神宗、徽宗等皇后的冠饰上也都有明显的龙形饰物。《宋史?舆服志》亦有记载：“其龙凤花钗冠，大小花二十四株，应乘舆冠梁之数，博鬓，冠饰同皇太后，皇后服之，绍兴九年（1139 年）所定也”。

       霞帔之“霞”，在于帔子色彩宛如天上的云霞。作为宋代贵族女子的礼服，霞帔由狭长的布帛制成，上面绣有云凤花卉。据《宋史·舆服志》卷三记载，孝宗乾道七年（1171年）规定：“其常服，后妃大袖，生色领，长裙，霞帔、玉坠子。”

       在宋代，凤冠霞帔仅为皇室女性和大臣命妇礼服穿戴所用。即便后来传入民间，因其材质贵重、工艺繁复，也唯有大户人家或者经过多年积蓄才能够负担得起，可谓古代婚嫁的“奢侈品”。作为宋代贵族女子出嫁时的盛装，凤冠霞帔不仅体现出当时对婚礼的重视，更反映了社会对龙凤文化的尊崇，对后世婚俗文化的发展也有着深远影响。比如周大生幸福花嫁、幸福时刻系列中的“花丝凤冠”婚戒，其设计灵感就来源于凤冠。周大生把古代象征着精致典雅、尊贵奢华的独特风情融入“花丝凤冠”，使其彰显出雍容华贵之美。局部造型以凤冠上的凤尾羽毛加以点缀，宛如凤凰展翅腾飞，尽显优雅从容之态。周大生精心打造的“花丝凤冠”婚戒，不仅展现了对传统工艺的传承与创新，更赋予了现代婚俗文化以深厚的历史底蕴和艺术价值。

花丝凤冠婚戒（来源：周大生珠宝）

       明代承继宋制，将凤冠霞帔用于皇后及命妇的礼服穿戴。明初，参照宋代皇后的龙凤花钗冠设计后妃的凤冠，与宋代的凤冠有诸多相似之处，同时也有所发展。

       明代最负盛名的凤冠，当属孝端皇后的九龙九凤冠。此凤冠上的龙由金制成，凤采用点翠工艺制成。其冠顶装饰三条龙，中间一条龙口衔珠宝滴，朝向正前方；两边的龙向外呈飞腾之势，龙下方有用花丝工艺打造的如意云头，龙头还口衔长长的珠宝串饰；凤冠前面中层有三只翠凤，呈飞腾姿态，口中所衔珠宝滴稍短。凤冠后面中层的另外三条龙，也呈现飞腾姿态。龙凤珠花及博鬓左右对称，龙凤姿态生动自然，珠宝金翠色泽艳丽，让皇后母仪天下的高贵身份得到最佳体现。

       值得一提的是，在明清时期，皇家对“龙”“凤”意象进行了垄断，这使得“龙凤呈祥”从原来的吉祥瑞兽象征，逐渐演变为对夫妻关系的隐喻，不断强化龙凤在传统婚嫁文化中的地位和作用。

       到了清朝，龙凤在婚嫁文化中的象征意义得到进一步提升。清光绪帝与皇后举行大婚仪式时，皇后身着“五彩云蝠鹤八团龙凤纹女棉袍”，进入坤宁宫洞房后则会换上“石青色绸绣八团龙凤双喜棉褂”。专为光绪皇后大婚特制的“五彩云蝠鹤八团龙凤纹女棉袍”采用圆领、大襟右衽、马蹄袖设计，左右开裾，还缀有五枚金质莲蓬扣。其两肩、前后胸以及前后下摆绣有金龙凤同合纹八团，象征着夫妻和谐、幸福长寿。

       清朝时期，龙凤图腾不仅用于婚礼服饰，婚庆用品对龙凤的应用也达到了顶峰。在坤宁宫洞房内部，能够看到龙凤“囍”字藤蔓葫芦纹落地炕床，床上方挂的龙凤呈祥“囍”字纹帐子，便是清光绪皇帝大婚时的御用之物——“红呢绣双喜龙凤彩云子孙万代纹炕毯”。该炕毯以鲜艳的红色为基调，象征着喜庆与吉祥。炕毯中心还有龙凤双拥着金线绣“囍”字，喻龙凤呈祥之意。

       而在同一时期，凤冠霞帔不再为贵族女性所特有的礼服，普通民众结婚时也可使用，不过也存在诸多限制。虽然只是借用“凤冠”和“霞帔”之名，但也给普通百姓的婚礼增添了不少喜庆色彩。

       岁月长河流转至今，中国传统婚嫁文化中依然常见带有龙凤图腾的婚嫁装饰。周大生珠宝承古启今，以传统婚嫁仪式为经，现代婚嫁珠宝为纬，将凤凰图腾的文化符号融入幸福花嫁系列的产品之中，在保留龙凤传统精髓的同时，还融入了现代设计巧思，幸福花嫁系列“龙凤呈囍”对戒便是典型代表。该对戒把古法工艺与CNC工艺相结合，让龙凤形态栩栩如生，线条流畅自然，既留存了传统文化的韵味，又彰显出现代工艺的精湛，诠释出了新中式婚嫁的独特韵味，为新人送上传统与现代交织的美好祝福。此外，对戒上如意结与“囍”字的精巧融合，更为新人的婚姻生活带来喜事连连、称心如意的美好祝福，周大生借“龙凤呈囍”，精心编织起华夏婚嫁情长意浓的现代诗篇，更将中华民族对婚姻的敬意代代传承。

龙凤呈囍（图源：周大生珠宝）

       除了“龙凤呈囍”对戒，周大生幸福花嫁系列“美人翎”婚戒同样也承载着美好寓意。“美人翎”以凤羽为型，灵动飘逸，恰似凤凰展翅翱翔于天际，优雅而灵动，尽显东方美学的神韵。其设计不仅融合了传统婚俗文化的精髓，更将对爱情的忠贞与美好的祈愿融入其中。“美人翎”上精心雕琢的花嫣草元素，寓意着“除你之外，再无他爱”的深情告白，为东方新娘勾勒出“十里红妆，风光大嫁”的绮丽画卷，传递对婚姻的忠贞与对幸福的祈愿。周大生通过“美人翎”婚戒，不仅传承了传统婚俗文化中的忠贞与美好，更赋予了现代婚嫁饰品深厚的情感内涵，为新人的婚礼增添了一份庄重与神圣，使其成为一生中难忘的珍贵记忆。

美人翎（图源：周大生珠宝）

       龙凤图腾在传统婚嫁文化的传承与发展，不仅是对古老传统的坚守，更是对现代婚俗的创新与融合。从周代的阴阳调和思想，到明清时期龙凤在婚嫁文化中象征意义的深化，再到现代婚嫁装饰对龙凤元素的巧妙运用，龙凤图腾始终承载着华夏民族对美好爱情的向往和对幸福生活的追求。

       在今天这个快速发展的时代，周大生珠宝对龙凤图腾的传承与创新，也让我们看到了传统文化的生命力，以及各个时代的情感与审美。它如同一条坚韧的纽带，将华夏儿女和古代先民的心紧紧相连，在龙凤图腾的庇佑下，感受到那份源自血脉深处的力量，铭记那份对美好生活的向往与追求。